男の憧れイエローキャブ

のせてもらえる見こみのない車もあります。

郵便車、現金輸送車、囚人車、警察車、軍隊の車などだ。

休日、祝日の家族連れの車や、キャンピングカーもむずかしい。

若いカップルの車などものせてもらえる確率は低いが可能性がないとはいえない。

女性ドライバーもなかなかのせない、まれにはあるが、せいぜい数十台に一台の割といったところか。

つぎに大陸別、国別にヒッチの難易度をあげましょう。

【ヨーロッパ】
●やさしい国・・・・・ドイツ、オーストリア、イギリス、オランダ、ベルギー、イタリア
●まあまあの国・・・・・北欧諸国、ギリシア、ユーゴスラビア、ポルトガル
●むずかしい国・・・・・フランス、スペイン、ポーランドなど一部を除いた東欧諸国

『ロビン・フッド』

不朽の名作と呼ばれるものは別にして、映画の九割以上はその時代に寄り添い、大衆に一時の娯楽を提供するもの。

世相が変われば、面白さの定義も変わり、作品の価値そのものが変動するのが道理だ。

わたしはたまたま物作りの仕事に携わったせいで、己の感性に対しても客観的であろうとする癖がついたけど、これが純粋な受け手でしかなかったとしたらどうか。

本作が楽しかったという思い出だけを後生大事にして、「『パイレーツ・オブ・カリビアン』なんてクソじゃ」と言っていたのではないでしょうか。

逆に言えば、そうして価値観が一巡するだけの年数を我が身が経てきたということであり、本作の再見で期せずしてその重みを体感した次第。

意識して自分を磨かないと時代に取り残される、そういう年齢になっちゃったってことです。

『ロビン・フッド』

不朽の名作と呼ばれるものは別にして、映画の九割以上はその時代に寄り添い、大衆に一時の娯楽を提供するもの。

世相が変われば、面白さの定義も変わり、作品の価値そのものが変動するのが道理だ。

わたしはたまたま物作りの仕事に携わったせいで、己の感性に対しても客観的であろうとする癖がついたけど、これが純粋な受け手でしかなかったとしたらどうか。

本作が楽しかったという思い出だけを後生大事にして、「『パイレーツ・オブ・カリビアン』なんてクソじゃ」と言っていたのではないでしょうか。

逆に言えば、そうして価値観が一巡するだけの年数を我が身が経てきたということであり、本作の再見で期せずしてその重みを体感した次第。

意識して自分を磨かないと時代に取り残される、そういう年齢になっちゃったってことです。

『ロビン・フッド』

本作を観たのはまだ十年かそこら前。

世間知らずとはいえ、それなりに物事の価値観が定まっている頃だ。

にもかかわらず、こうも印象が一変してしまったのはなぜか?と考えて、出てきた結論が「歳」。

ほら、年寄りの映画評論家に歴代ベストを挙げさせると、大半が白黒作品だったりするでしょう。

歴史的な価値はあるんだろうけど、「それっていま観ても」みたいな埃まみれの映画を持ち出してきて、当時の自分がいかに感銘を受けたかを語り、いまの映画はつまらんって一刀両断にするような。

どうもあれと同じ過ちをわたしも犯しかけていたらしいのです。

『ロビン・フッド』

照明もカメラワークも平板で、まるでNHK大河ドラマ総集編を見ているようなチープな画面。

よく構成されてはいるが、それだけで、シナリオ学校のテキストのごとく紫のない脚本。

『ダイハード』で悪役を演じたアラン・リックマンが悪代官を怪演し、まったりと進む物語にアクセントを付けているものの、全体のユルさと安さを救うには至っていない・・・という具合に、昔観た時の印象を百八十度裏切る映画がそこにあったのです。

そういうことはままある。

特に子供の時に観た映画は、記憶の美化作用で十割増しぐらい面白くなっていることが多い。

『ロビン・フッド』

『パイレーツ・オブ・カリビアン呪われた海賊たち』がスマッシュヒットを飛ばし、『マスター～』と同じくラッセル・クロウが主演した『グラディエーター』のヒットも記憶に新しい。

一時は絶滅寸前だったコスプレ大作が息を吹き返したのも、CGでコストをかけずに背景美術を作り込めるようになったからで、これはCGがもたらした新しい潮流と言えます。

ＣＧ登場以前のコスプレ大作で、マイ・フェイバリットの『ロビン・フッド』をさなかに・・・。

というわけで、久々に観てみました、本作を。

当時、飛ぶ鳥を落とす勢いのケビン・コスナーが主演、主題歌も大ヒット。

コスプレ物らしからぬスピーディーな展開で・文句なく楽しい娯楽大作という印象があったのだが、いや～、ユルい。

それに安い。

『ロビン・フッド』

ある映画との再会によって年齢の重みを実感させられたからで、その問題作が『ロビン・フッド』。

サイレント時代から何度も映画化されている英雄諏の決定版とも言える娯楽大作・・・だと信じていたのだが・・・。

順を追って話そう。

そもそもの発端は、じきに公開される『マスター・アンド・コマンダー』。

19世紀初頭の英国海軍を舞台にしたコスチューム・プレイ、いわゆる西洋時代物で、予告では帆船同士の海戦がCGを交えた大スペクタクルで描かれています。

創世記に雨四十日四十夜地にそそいで大洪水になったといいます。

以西結書の冒頭、エゼキエルの見た幻影中の四個の生き物はおのおの四つの面あり、四つのつばさありといい・・・

但以理書の第七章、ダニエル王の夢に、四方の天風が大海にむかって烈しく吹くなかに、四個の大いなる獣があらわれたといいます。

民数紀略に汝らが屍となりて陵野に朽つるまで四十年のあいだ畷野にさまよい、汝ら四十年のあいだその罪を負い云々・・・

申命記に悪しき者もし鞭打つには四十を越ゆべからずといい、キリストは復活後四十日地上にとどまる・・・という類、くわしくは原典についてしらべて見て下さい。

東洋でも、仏教では衣服愛・飲食愛・臥具愛・有無有愛を四愛生といいます。

電話での占いはココへどうぞ。

冬は、できるだけ太陽の光をとり入れた方が暖房効率上もよいものですが、夏は、逆に直射日光をさえぎり、また、テラスの照り返しも防ぎたいものです。

南面は庇を出すことで直射日光は防げますが、西面は低い位置から光線が差し込み、少々の出の庇だけでは防げません。

窓の外にルーバーを立てる、テントの庇を張る、ブラインドを下げる、などの方法をします。

冬の日差しを入れるためには、これらのものは開閉式、可動式にしておかなければなりません。

特に、2階の窓や、FIX式の窓で、内側から操作しにくいものは、電動式のテントなどにしておくと便利です。

パーゴラに、夏だけ、つる物をからませたり、藤棚をつくり、落葉によって、夏、冬の日差しの調整が自然にできるようにするのもよい方法です。

特に、夏のテラスの照り返しの熱は、バカにできませんので、日除けを考えておきます。

壁面からの採光ができない時は、屋根から採光する方法があります。

トップライトですと、3倍の効力になりますので、窓のとれない時の一つの解決方法です。

一方向からだけ採光する場合は、奥行きの深い部屋ですと、均一な光が奥まで得られません。

限度は、天井高の2倍くらいまでとされ、それ以上深くなると部屋の明るさは平均しなくなり、奥は暗くなります。

ですから、縦に細長い部屋の時は、側面からも窓をとり、奥の採光量の不足を補うようにします。

窓の型は、横長より、縦長の方が奥まで光が入りますので、窓幅が狭い時には、天井までの窓をつくった方が効果的です。

敷地条件が悪く採光が外壁からとりにくい時は、前述のトップライトや、天窓、または中庭から光をとり入れる工夫が必要です。

また、隣家とのプライバシー上、窓を正面に開けられない時には、斜めにして角度を変えてみるとうまくいきます。

キャンピングではざこ寝、と考えるのがふつうだが、そう決めつけたものでもありません。

夫婦、親子が別々のテントに寝るというのは、家庭不和を想像したくなるが、グループキャンピングなら、1人1人テントを持ちよるというのは現実的な話だ。

起きているときはいいやつでも、寝たときもそうだとはかぎらない(いびきや寝相のことだよ)。

トレッキングにも使いたい、と考えているのなら別だが、オートキャンピングだけなら、2～3人用テントに1人で寝るというのをおすすめしたい。

荷物も十分収納できます。

ドーム型やA型フレームテントの中から、よいのが見つかると思います。